“他只有独自一人，却像一整支交响乐团。”
——《纽约时报》
“钢琴鬼才”伊沃·波格莱里奇将在今秋重返广州大剧院的舞台，演绎肖邦、舒曼、西贝柳斯以及舒伯特的名篇佳作，通过音乐的语言进行“跨时空对话”，用琴键奏响一个人的“交响”盛筵。
富有传奇色彩的钢琴家伊沃·波格莱里奇在我们这个时代的古典音乐舞台上打下了深刻烙印。他独特的音乐天赋和创新演绎使他成为当今最独特的音乐思想家之一。波格莱里奇以其冒险精神、发现音乐表达的新能力而广受乐迷关注，他的钢琴艺术具有极高的审美价值、无可比拟的技艺。他高雅的、独树一格的音乐品味塑造了令人回味的诠释，通过为音乐诠释设定新的标准，他拓宽了钢琴艺术的视野和理解。由于他不妥协的艺术标准和对音乐表达理想的执着追求，波格莱里奇在四十多年的演奏中取得了斐然的成就，受到了观众和评论家的赞赏，而他在世界各地的音乐会也获得了观众们的热烈追捧。
1958年，作为一位音乐家之子，波格莱里奇出生于贝尔格莱德，他从7岁时便开始接受音乐教育，并在10岁时就举办了自己的首场独奏音乐会。这位天赋异禀的少年随后前往莫斯科继续进修，在此后的十年间他先后就读中央特别音乐学校与柴可夫斯基音乐学院。然而，当波格莱里奇遇见了格鲁吉亚钢琴家与教育家爱丽莎·克泽拉斯，并在1976年开始了密切而富有成果的专业合作后，他的艺术轨迹发生了根本性的改变。得益于克泽拉斯，波格莱里奇从她那里汲取了俄罗斯钢琴学派中的欧洲传统，并重新定义了自己的钢琴技术。基于贝多芬第七代和李斯特第五代钢琴艺术传人的身份，波格莱里奇在钢琴学养与技巧上无与伦比的独特性使他脱颖而出，并确保了他在世界钢琴群星之中的特殊地位。
1980年，波格莱里奇在著名的蒙特利尔国际钢琴大赛决赛中，凭借普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》夺得桂冠，这让他在国际乐坛上声名鹊起。同年，波格莱里奇参加了第十届肖邦国际钢琴大赛，基于从未被完整解释的原因，波格莱里奇在决赛之前就被淘汰。这个充满争议且毫无根据的决定引起了某些评审团成员的不满，他们离开比赛以示抗议，钢琴家玛塔·阿格里奇称波格莱里奇是一个天才，并以此解释她为何决定辞去评委职务。这一事件在音乐比赛的历史上绝无仅有，在公众中引起了强烈反响，他们普遍认为波格莱里奇是这次比赛的真正赢家。
凭借不落窠臼的演绎、令人惊叹的技巧和对音乐作品创新的解读，他在肖邦国际钢琴大赛上吸引了广泛的关注，波格莱里奇被公认不仅是一位具有超凡才能的钢琴家，更是当代精神的阐释者。作为对世界各地著名音乐厅纷至沓来的邀请的回应，波格莱里奇开始了他在欧洲、北美、澳大利亚和日本的密集的巡演之旅。自从1981年在纽约卡内基音乐厅首次举办独奏音乐会之后，波格莱里奇在世界上所有顶级音乐厅的演出均引发强烈反响，许多著名乐团争相向他发出希望合作的邀请函，其中包括了柏林爱乐乐团和维也纳爱乐乐团、伦敦交响乐团、芝加哥交响乐团、波士顿交响乐团、纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、苏黎世音乐厅管弦乐团以及阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团等。
与此同时，波格莱里奇还积极发行录音室唱片。1981年他在DG唱片公司发行了首张专辑《肖邦独奏会》，并在不久后成为畅销唱片。1981年至1998年间，作为DG的专属艺术家，波格莱里奇持续录制了多张唱片。波格莱里奇在DG留下了丰富的唱片发行记录，共有16张唱片和3部影片，包括了从巴洛克时期作曲家的音乐到二十世纪艺术家的作品，诠释了不同风格的音乐。他在每张专辑中体现了独一无二的艺术价值和音乐理念。这些唱片成为了世界各地乐迷的保留版本，并多次再版，有些甚至在最初发行后的几十年里一直保留在DG唱片公司的目录中。
为了巩固这位艺术家的地位，DG唱片公司于2006年发行了一张名为《天才的波格莱里奇》的双CD唱片，收录了他演绎的多部作品，2015年，DG唱片公司将波格莱里奇在1981至1998年录制的专辑打包发行。这套深入了解这位钢琴家非凡的唱片集的作品，在发行后不久就获得了著名的法国“金音叉”大奖。
2016年，波格莱里奇与流媒体平台Idagio合作，录制了全新的贝多芬钢琴奏鸣曲，成为首位专注于高格式技术音乐录音制作和传播形式的古典音乐家。
除了四十年丰富深厚的舞台经验以外，波格莱里奇也热心于公益事业，尤其着重于从事人道工作及扶助年轻艺术家。为了支持年轻音乐家的事业，1986年，波格莱里奇除了在萨格勒布设立了青年艺术家基金以外，也在这些音乐家的演出生涯起步阶段为其助力，当中包括1989年在德国巴德沃里斯霍芬设立“伊沃·波格莱里奇国际音乐节”，在九年的时间里帮助大量的年轻音乐家、重奏组合和管弦乐团走向世界。为了表彰他在国际范围内传播最顶级的文化、艺术和教育价值观，波格莱里奇在1988年获颁联合国教科文组织亲善大使称号，他成为了第一位获此殊荣的古典音乐家。1993年，为了进一步促进钢琴艺术领域的专业标准和价值体系的提高，波格莱里奇在美国帕萨迪纳创办“伊沃·波格莱里奇国际钢琴大赛”。而2016年在卡内基音乐厅举办的曼哈顿国际音乐大赛中，为了尊重他所作的贡献，赛会任命波格莱里奇为名誉主席并以他的名字命名主要奖项。
波格莱里奇在在欧洲、北美、南美和远东的舞台上举办了多场精彩演出，以传播他音乐中的欧洲文化以及钢琴艺术传统精神。多年来，不断有新作品加入波格莱里奇令人印象深刻的音乐会曲目库中，如舒曼、勃拉姆斯、德彪西、拉威尔、拉赫玛尼诺夫、斯特拉文斯基的大量作品，使全世界的评论家和观众都感到高兴。
在2018/2019乐季，波格莱里奇既庆祝了他的60岁生日，也庆祝了他从艺40周年。访日期间，NHK专门在奈良为这位受人崇拜的钢琴家拍摄了长篇纪录片，并庆祝奈良被联合国教科文组织列入世界遗产名录20周年。
2019年8月，波格莱里奇在索尼发行了20年内第一张录音室唱片。唱片收录了贝多芬和拉赫玛尼诺夫的钢琴奏鸣曲，波格莱里奇通过这些作品，来探索贝多芬革命性的创作手法对后世作曲家的深远影响。这张唱片甫一推出，便纷纷收获各方好评，并在欧洲的古典音乐榜单中名列前茅。2022年2月，波格莱里奇将目光转向肖邦的晚期作品，在索尼新发行的唱片中，他为我们展示了他对肖邦《C小调夜曲》《E大调夜曲》《F小调幻想曲》以及《B小调第三钢琴奏鸣曲》的全新理解。
2022/2023乐季，波格莱里奇的演出足迹遍及欧洲和远东，他为观众带来了多套钢琴独奏作品，并与多支乐团合作演出协奏曲。
演出曲目
Programme
弗雷德里克·肖邦：升C小调前奏曲，作品45
Frédéric Chopin: Prélude in C-Sharp Minor, Op. 45
罗伯特·舒曼：交响练习曲，作品13 — 包括5首遗作
Robert Schumann: Études Symphoniques, Op.13(include 5 posthumous works)
-中场休息-
-Intermission-
让·西贝柳斯：悲伤圆舞曲，作品44
Jean Sibelius: Valse Triste Op. 44
弗朗茨·舒伯特：六首音乐瞬间 D780 (作品94)
Franz Schubert: Moments Musicaux D.780, Op.94
曲目以演出当日为准。
* The Program is subject to change.
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